Содержание
Лучшие фильмы 1990-х годов были созданы режиссерами, у которых не только было уникальное видение, но и открывшие новые двери безграничным возможностям кинематографического повествования.
5. «Жара» (1995)
Криминальная эпопея, которая, вероятно, станет высшим достижением и самым ясным, но в то же время самым сложным выражением кинематографического видения великого Майкла Манна. Есть так много последовательностей ошеломляющих достижений кинопроизводства — первое ограбление на 18-колесном автомобиле, понимание Пачино, что они были сделаны, стеклянный приморский дом Де Ниро и его первый вечер с Эми Бреннеман, перестрелка в центре города, перестрелка мано-а-мано — что трудно поверить, что это все в одном фильме. В фильме, построенном вокруг двух самых знаменитых актеров своего поколения в эпической игре в кошки-мышки, в фильме есть множество ярких и незабываемых второстепенных ролей — трагических неразлучников (Вэл Килмер и Эшли Джадд), беспокойной падчерицы. (Натали Портман), преданная команда (Дэнни Трехо, Том Сайзмор), и это лишь некоторые из них — и что примечательно, из этой невероятной плотности продуманное повествование складывается как часы.
Интересна тема? Советуем еще прочитать: Зарубежные мультфильмы 80-х ТОП-12.
4. «Быть Джоном Малковичем» (1999).
Магия рекламных роликов и видеоклипов Спайка Джонза заключается в том, что он берет явно абсурдную предпосылку и делает ее кинематографически реальной. То, что он мог распространить это на художественный фильм и добавить уровни эмоциональной и философской глубины, было поразительным достижением для режиссера, работающего в студийной системе. Не было тайной, что сценарий Чарли Кауфмана был блестящим, все в Голливуде его читали, но никто не хотел касаться самосознательной истории ее причудливым трюком: офисный портал, который переносит вас внутрь актера Джона Малковича, прежде чем бросить вас в сторона шоссе в Нью-Джерси. Йонз, с другой стороны, подошел к этому с такой эмоциональной искренностью, что странные повороты и ироничный тон растворились в подлинном исследовании ролевой игры. В результате получился забавный, сексуальный, захватывающий и глубокий фильм.
3. «Beau Travail» (1999)
Величайший фильм великой Клэр Дени. Исследование мужественности, к которому за последние 20 лет не подходил ни один фильм, кроме «Лунного света» Барри Дженкинса. «Билли Бадд» Мелвилла настроен против французского Иностранного легиона в африканском регионе Джибути, поскольку семена ревности закладываются в офицере, когда молодой многообещающий новобранец присоединяется к полку. Как и в «Лунном свете», в фильме одна нога основана на эмоциональном реализме, а другая — в залитом солнцем кинематографическом сне. Рассказ Дениса о сожалении и использовании камеры сводится к самой сути, так как каждый кадр, кадр и движение идеально выразительны.
2. «Ошеломленный и сбитый с толку» (1993)
Ансамблевый подход Альтмана к построению истории вокруг определенного события (в данном случае последнего дня в старшей школе) применялся и раньше, но не совсем так. В 90-е было много ностальгии по 70-м, но продолжение Линклейтера «Slacker» — это больше, чем просто стилистическая дань уважения; огромный состав персонажей настолько знакомы, что зрители просто проводят с ними 100 минут. Эмоции, связанные с течением времени, очень важны для режиссера, и в этом фильме он смог за одну ночь сделать то, что он делает с обширным временным полотном трилогии «Отрочество» или «До», поскольку он запечатлел многие чувства сразу: что значит быть первокурсником, целующим классную девушку постарше на восходе солнца, ощущение старшего, уставившегося на конец вечеринки, и почему конец одного из важнейших жизненных этапов может казаться таким бесцельным и бесцельным. странный.
1. «Мечты обруча» (1994).
«Hoop Dreams» — это основополагающее документальное достижение 90-х. Профиль Стива Джеймса афроамериканских подростков Уильяма Гейтса и Артура Эйджи и их мечта попасть в НБА без труда достигает невозможного, переходя от интимного изучения персонажей к обширному взгляду на американскую мечту. Джеймсу удается затронуть вопросы социального класса, образования и экономического неравенства, но суть «Мечты обруча» состоит в том, что режиссер отказывается превращать свои грандиозные тематические моменты о жизни в Америке в дидактические декларации. Джеймс и его команда следовали за Гейтсом и Артуром в течение пяти лет, и более серьезные проблемы, лежащие в основе «Мечты обручей», настолько важны, потому что они лежат в основе пути сюжета. Когда вы наблюдаете, как два спортсмена преследуют свои мечты, а мир работает против них из-за того, кем они являются и откуда они родом, Джеймс создает документальный фильм с драматическим весом более тяжелым и незабываемым, чем большинство драматических фильмов 20 или 21 века.